Entrevista a Rocío Carmona

Desde hace mucho tiempo tenía concertada esta entrevista con la genial Rocío Carmona, autora de una de las novelas más bonitas que he leído este año: La Gramática del Amor. Después de semanas, entre estudios y demás absorvedores de vida, y gracias a la ayuda de Nereida, por fin podéis leer esta maravillosa entrevista.

Disfrutadla y recordad que el amor es un infierno donde merece la pena pasar la eternidad.

LA AUTORA

Rocío Carmona (Barcelona, 1974) es licenciada en Periodismo por la Universidad Autónoma de Barcelona. Más tarde cursó un máster en Dirección de Marketing y Publicidad. Su carrera profesional siempre ha estado vinculada al mundo de las letras, ya que también trabaja como directora editorial de Urano y Tendencias.  Además, es vocalista del grupo Nikosia.

La gramática del Amor es su primera novela.

LA ENTREVISTA

Antes de nada, Rocío, quisiéramos agradecerte que gastes unos minutos de tu tiempo en nosotros y, por supuesto, darte la bienvenida al Diario de los Libros, que espero se convierta en tu nuevo hogar virtual. 

Muchas gracias a vosotros por vuestra cálida acogida.

Conocemos un poco sobre ti y tu carrera profesional, tanto como vocalista de Nikosia, como por escritora novel. Sin embargo, no sabemos nada sobre la Rocío que eres en tu día a día. ¿Qué nos puedes contar de ella? 

Mi día a día es como el de cualquier persona de mi edad. Madrugo, trabajo, intento hacer un poco de ejercicio, ver más a mis amigos, trato de comer menos chocolate… El mejor momento del día es cuando llego a casa después de comer y me recibe mi hija con una sonrisa y un abrazo. Puede sonar a tópico pero Emma me robó el corazón desde que nació. Me maravillo cada día con las cosas que me enseña, y las que me quedan por aprender. Es mi persona favorita en este mundo. 

¿Cuáles son tus aficiones además de escribir y cantar? 

Me gusta mucho correr, como a la protagonista de La gramática del amor. También me gusta el Pilates. Y cuando tengo mucho, mucho tiempo, me relajo cocinando platos sofisticados. 

De todo lo que has hecho hasta ahora en tu vida musical y literaria, ¿qué es lo que más has disfrutado? 

En el terreno musical me lo he pasado bomba preparando y grabando nuestro nuevo tema, Quantic Love. Ha sido como un soplo de aire fresco en nuestra trayectoria y me gusta mucho cómo ha quedado. En cuanto a la literatura, he disfrutado mucho escribiendo, pero lo que más satisfacciones me da es el contacto directo con los lectores. Es conmovedor, enriquecedor, divertido… 

Dicen que todos los escritores tienen sus musas, así que ¿cuáles son las tuyas? 

A mí me inspira la buena música. Además, reconozco que escribo mejor cuando paso por un mal momento. Cuando soy feliz me cuesta más encontrar la inspiración y tiendo a perderme en mis ensueños. 

¿Podrías decirnos a qué escritores tienes como modelo a seguir, cuáles son los que influyeron en tu obra? 

Me gusta mucho Murakami, John Irving, Julian Barnes, Almudena Grandes, Carmen Martín Gaite… Pero no soy tan ilusa como para aspirar a escribir como ellos. Me conformo con leerlos, disfrutarlos y admirarlos. 

¿Cuándo nació tu afición por la música? ¿Desde cuándo cantas? ¿Y cómo llevas la vida de escritora, editora y cantante? 

Canto desde que era una niña. Estudié en un colegio religioso donde nos pasábamos la vida cantando –todavía recuerdo la mayoría de aquellos de aquellos himnos-. Cantábamos para aprender catalán, cantábamos en misa, cantábamos en las reflexiones de la mañana, cantábamos para celebrar las distintas fiestas y cambios de estaciones. Ya durante mi adolescencia, cantaba y tocaba la guitarra en los recreos y entre clase y clase: nos sabíamos todas las canciones de Duncan Dhu, Hombres G, Georges Michael ^-^ En mi casa siempre hubo música. Mi padre cantaba y tocaba la guitarra y mi madre tiene una voz extraordinaria. Parece que a los dos les venía de familia, hay muchos músicos entre nosotros. 

Cuando estaba en sexto curso la profesora de música inició un coro y no dudé en unirme a él. Desde entonces canté en otras corales y participé en algún concurso de cantautores. Poco antes de la universidad un productor me ofreció la posibilidad de grabar una maqueta, pero siempre he sido muy tímida y no me atreví. 

¿Cómo empezaron tus andaduras con el grupo Nikosia? 

Mi amigo, el escritor Francesc Miralles, tenía una banda llamada Hotel Guru. Yo iba a todos sus conciertos y me parecía que tenían mucho talento, Francesc componía unos temas espectaculares. Nunca le había contado a Francesc que me gustaba cantar, hasta que un buen día me atreví. Él siempre recuerda que me preguntó: «¿Y tu voz cómo suena? ». Parece que yo le dije que cantaba igual que hablaba ^-^ 

Un día, en casa de otro amigo, se puso delante del piano y me pidió que cantara uno de sus temas. Le gustó cómo sonaba mi voz y me pidió que me estrenara cantando un tema en uno de los conciertos de Hotel Guru. Recuerdo que canté If You Want Me, de la banda sonora de la película Once. Lo pasé tan mal que cuando terminé volví a mi asiento sin dar las gracias por los aplausos ni saludar al público! Pero me gustan los retos y ahí empezó a picarme el gusanillo. Al cabo de poco tiempo Francesc me explicó que quería fundar una nueva banda y empezamos a colaborar. 

¿Qué es lo que te llevó a escribir La Gramática del Amor y cuáles son sus fuentes? 

La escribí porque quería leer un libro que hablara de los libros que me gusta leer y también porque me interesaba explorar el territorio donde suceden los primeros amores. Es un tema al que le he dado muchas vueltas. 

Si hay algo que se aprecia muy bien en tu novela es el humanismo que tienen todos los personajes. ¿Te inspiraste en personas reales para crearlos? 

Hay rasgos de personas que he conocido en algunos de ellos pero son 100% literarios e imaginarios. 

Otro de los puntos clave y más originales de tus novelas son las grandísimas referencias literarias que haces. ¿Cómo se te ocurrió incluirlas en una novela? 

Fueron el punto de partida, la estructura que lo sostenía todo. De hecho la idea de escribir la novela nació a partir de la certeza de que quería hablar de ciertos libros que me habían marcado. 

¿Reflejas algo de tu vida en tu novela? 

No es una novela autobiográfica pero sí hay algo de mí en Irene, en su carácter introvertido y sus contradicciones. Me imagino que como yo, muchos otros jóvenes se pueden identificar con esos procesos. 

¿Cómo fue el proceso desde que empezaste a buscar editorial hasta que lo tuviste entre tus manos? 

Tuve mucha suerte porque topé a la primera con la editora más entusiasta del mundo: Iolanda Batallé, en La Galera. En realidad no tuve que buscar editorial, ella me encontró. Leyó 30 páginas del manuscrito y al día siguiente recibí una llamada que me dejó temblando: no sólo le gustaba sino que quería publicarlo. 

Sabemos que en octubre de 2012 publicarás tu segunda novela. ¿Qué nos puedes contar de ella? ¿Tienes más proyectos en mente? 

Poca cosa, porque aún falta mucho para que se publique y no puedo estropear la sorpresa. Pero puedo adelantar que es una historia de amor y de iniciación con un escenario que probablemente nadie se espera. Y que la música y la literatura también tienen un papel destacado en la historia. 

¿Cómo ves la literatura actual, tanto en el panorama juvenil como adulto? 

Soy optimista. Veo grandes autores y buenísimas historias, sobre todo en el ámbito de la LIJ. No hay semana que no descubra alguna novedad interesante, por más que los editores tendamos a repetir fórmulas. 

Si un día te encontrases la lámpara del genio mágico, ¿qué tres deseos le pedirías? 

Cuando era pequeña lo tenía más claro que ahora: quería ser invisible, poder comer tantos dulces como quisiera y quedarme encerrada en El Corte Inglés una noche entera ^-^ Ahora le pediría al genio mucha salud y más tiempo. Días de 36 horas y bienestar físico y mental para durar muchos, muchos años y disfrutarlos con los míos y para poder hacer todo lo que tengo pendiente en la vida. 

Muchísimas gracias otra vez, Rocío. Te deseamos toda la suerte del mundo y que nos sigas encantado con tu voz y tu prosa durante muchos años más. ¡Y esperamos volver a verte por aquí! 

Gracias a vosotros, ¡ha sido un placer!

¡Entrevista a Francesc Miralles!

Esta sorpresa la tenía bien guardada para vosotros, porque sé que sois muchos los que, al igual que yo, admiramos a este grandísimo autor y necesitamos saber más cosas de él, de sus proyectos, de sus grupos de música y de su espectacular mundo.

En muchos casos las palabras sobran -aunque esto es una entrevista repleta de letras, fingir que no lo notáis xD-, y este es uno de ellos. Por eso, chicos y chicas, queridos lectores, aquí os traigo la maravillosa entrevista que he tenido el placer de realizar a Francesc Miralles.

¿Quién es Francesc Miralles?

Francesc Miralles, barcelonés nacido en 1968, es licenciado en filología alemana, además de uno de los más reconocidos y queridos autores de la literatura española, con novelas como Retrum, El quinto mago o El círculo ámbar.

Se inició en el camino de las letras en el año 2000, después de trabajar como editor de libros de autoayuda y novela negra. En su incesante carrera ha recibido numerosos premios, con las novelas Un haiku para Alicia y La última respuesta, escrita conjuntamente con Álex Rovira, entre otras obras.

Hoy día, compagina su carrera como periodista y escritor con la música, siendo el fundador de los grupos Hotel Guru y Nikosia, cuyas canciones son la banda sonora de su famosa bilogía Retrum. 

La entrevista

JonY: Ante todo, Francesc, muchísimas gracias por concederme esta entrevista y permitirnos a todos conocerte más y mejor. Así mismo, quisiera darte la bienvenida a El Diario de los Libros, tu nuevo hogar virtual.

Francesc: Muchas gracias, amigos. Es un placer estar con vosotros en este hogar virtual.

J: Hemos hecho un pequeño resumen de tu fantástica carrera literaria, pero no conocemos mucho al Francesc del día a día, la persona que eres normalmente. ¿Podrías contarnos algo sobre ti: tus gustos, aficiones?

F: Mi día a día es bastante tranquilo. Cuando estoy metido en alguna novela, por las mañanas escribo, al mediodía aprovecho para reunirme en un restaurante con algún editor, y por la tarde me dedico a temas de periodismo de psicología. Si por la noche hay algún concierto interesante, me voy con un amigo que tengo desde los 14 años. Como paso muchas horas solo, escucho mucha música mientras aporreo el ordenador. 

J: Por lo que podemos ver, eres un gran aficionado a la música. ¿De dónde y cuándo surgió esta pasión? Además, eres el fundador de dos grandes grupos: Nikosia y Hotel Guru. ¿Qué historia se encuentra tras sus formaciones? ¿Por qué decidiste montar dos grupos musicales?

F: La pasión por la música empezó en mí mucho antes que la intención de escribir. De hecho, mi sueño siempre había sido componer bandas sonoras. Tras interesarme, hace unos cinco años, por el folk alternativo, Hotel Guru fue mi primera formación. Estaba compuesta por una extraña mezcla de músicos profesionales y gente con poca idea de música, básicamente la cantante y yo. Duró aproximadamente un año, hizo unos 15 conciertos muy desiguales y luego se disolvió. Grabamos un disco bastante chungo, que luego regrabé en buena parte con dos cantantes excepcionales en el disco Songs for Gurus, que quedó muy bien. Nikosia es una banda mucho más pura, en el sentido que todos estamos ahí por romanticismo. Nació justo después de la muerte de los Gurus, y ya llevamos tres años y dos discos.

J: Hablando de Nikosia... Como bien es sabido entre los lectores de tu bilogía Retrum, las canciones de este grupo son sus bandas sonoras. ¿Por qué decidiste poner una banda sonora a las novelas? ¿Surgió antes la idea de escribir Retrum o fue algo espontaneo tras la creación de Nikosia? Si tuvieses que decidir una sola canción para cada parte de Retrum, ¿con cuáles te quedarías?

F: La canción WHEN WE WERE DEAD, que es esencial en RETRUM1, la compuse seis meses antes de empezar a escribir la novela. De hecho, inspiró toda la historia. Si nos atenemos al subtítulo de RETRUM2, la canción más importante es THE BLACK SNOW, compuesta por Jordi Medianoche. Otro tema muy importante para esta segunda aventura es MANDY MOON, a la que dedicamos nuestro videoclip.

J: Grandísimas canciones, todo hay que decirlo. Siguiendo en el mundo de Retrum: sabemos que habrá adaptación cinematográfica de las novelas y supongo que todos los fans, entre los que me incluyo, desearán conocer la respuesta a esta pregunta: ¿qué nos puedes adelantar de este nuevo proyecto? ¿Se han elegido o hay indicios de los actores que encarnarán a los personajes? ¿Estás tomando parte directa en todo lo que conviene a la película o estás un poco al margen?

F: La verdad es que la película es algo ajeno a mí, aunque he trabado buena amistad con el director, Denis Rovira. Hay un guión muy avanzado, una productora, que es Media Films, un dossier que se está moviendo por Cannes, Berlín y otros certámenes de cine... pero el rodaje y todo lo que implica (también los castings) no arrancará hasta que un inversor ponga el dinero que cuesta llevarla a cabo. Hablamos al menos de 4 millones de euros, por lo que con la crisis va a costar encontrar esa financiación.

J: Crucemos los dedos para que pronto podamos ver Retrum en la gran pantalla. Bien, Francesc, vamos a cambiar a otros temas. Como todos tus fans sabemos, has escritos varios libros juntos con grandes escritores como Care Santos y Álex Rovira. ¿Qué te impulsa a hacer tal cosa? ¿Cómo y cuál es el proceso de escritura de una novela junto con otro compañero?

F: La amistad ha sido lo que ha impulsado estos proyectos. Con cada autor ha sido diferente. Álex Rovira es una pareja de baile estable con quien compartimos la pasión por ciertos libros de psicología y tenemos grandes conversaciones. Trabajar con él es un lujo y un privilegio. Care Santos es como mi hermana y admiro muchísimo sus novelas. La obra que escribimos juntos, El mejor lugar del mundo es aquí mismo, nació en un restaurante japonés donde solíamos ir un día por semana.

J: Siguiendo en la estela de tus obras, siempre has dicho que tu novela Los mundos perdidos de Alison Blix es cuanto menos extraña: ¿por qué lo dices? ¿Qué nos puedes contar de ella?

F: Es extraña, para empezar, por la manera en que se desarrolló. Tras empezar a escribirla, hace cinco años, se quedó en un limbo a la muerte de mi padre. El proyecto inicial eran 5 novelas y acabé terminando sólo la primera gracias a que las editoras de Molino me animaron. Es una historia muy melancólica con unas gotas de fantasy (algo que nunca practico) y que, sin embargo, tiene buenos admiradores entre editores y periodistas del género.

J: Pero el resultado fue más que satisfactorio tanto para tus fans como para los que se iniciaron en tus mundos. Supongo que muchos saben ya que estás pensando en escribir una nueva trilogía de novelas donde, al parecer y de manera rápida, aparecerán algunos personajes de Retrum. ¿Qué nos puedes decir de esta nueva serie de historias? ¿Cuándo las veremos publicadas en papel?

F: De esta nueva serie, concebida para ser una trilogía con permiso de la editorial, sólo puedo decir que empieza en la isla de La Graciosa (Lanzarote) y que el protagonista (porque es él) pasa a vivir en las afueras de Madrid en la caravana de un familiar arruinado… hasta que algo extraordinario le arranca de la vida que ha llevado hasta entonces. Hay muchos personajes (algunos resultaran familiares a los lectores) y un tema de fondo que no dejará indiferente, aunque aún no puedo revelarlo.

J: Sin duda pinta genial con lo poquito que nos has dicho. ¡Estamos deseosos de leerlos! Bueno, Francesc, antes de ir finiquitando la entrevista, quisiera hacerte esta pregunta que a más de uno que esté comenzando su andadura por los caminos de la literatura les gustará saber: ¿qué consejos nos darías para cumplir nuestro sueño?

F: Esta es una pregunta que respondo a menudo en los talleres de jóvenes escritores que visito. Lo más importante para cumplir el sueño de publicar es no enviar a la editorial, al premio o a la agencia literaria (las tres vías para estrenarse como autor) un manuscrito que no esté IMPECABLE. Con ello quiero decir que no haya una sola falta de ortografía y gramática, que la puntuación sea correcta y que el estilo sea fluido y agradable de leer, sin sobreadjetivación ni frases demasiado largas. Cuando se ha conseguido un estilo así de limpio, debemos asegurarnos de que la historia pueda interesar a todo tipo de lectores, que tenga suspense y avance con agilidad. Para conseguir todo eso es importante que hayamos tenido a buenos lectores (amigos, profesores o familiares con un criterio riguroso) para corregir todo aquello que chirría. Sin eso es absurdo probar suerte. Resumiendo: para publicar no hace falta ser conocido ni tener padrinos. Lo esencial es tener una buena historia que esté perfectamente escrita.

J: Unos muy buenos consejos. Mucha gente piensa que ser escritor es aquel que más publica, aunque sus historias dejen mucho que desear, mientras que un escritor es el que juega con las palabras y sabe atraparte. Francesc, me temo que esto se acabó, pero antes permíteme hacerte la última pregunta: imagina que un día encuentras una lámpara donde habita un genio. La frotas y este ser te concede tres deseos. ¿Cuáles serían?

F: ¡Qué buena pregunta! Es la primera vez que me la hacen. Si un genio con poderes ilimitados me concediera tres deseos, estos serían: 1) Que ponga remedio al hambre y enfermedades que asolan el mundo, 2) Que la población deje de crecer, porque al final no cabremos, 3) A título personal, pasar un fin de semana en la Luna.

J:  Muchísimas gracias por habernos permitido conocer a la persona tan maravillosa que eres, Francesc. Te deseo lo mejor en tu carrera y en tu vida y, sobre todo, nunca dejes de encantarnos. Un abrazo y hasta pronto.

F: ¡Otro abrazo para ti, amigo!

¿Os ha gustado? ¡Pues comenta!

Entrevista a... Regina Roman

Hola diariadores.

Después de varios días sin actualizar, grandes cambios en el look del blog que, como veis, aun no han acabado y muchas ganas de traeros muchas cositas, hoy os traigo una nueva entrevista, nada más y nada menos que a Regina Roman, autora de libros como Un Féretro en el Tocador de Señoras y Cuarentañeras.

Con esta entrevista inaugura una nueva forma de hacerlas, que consistirá en hacerlas en directo, gracias a la tecnología del todopoderoso Messenger. 

Hablé con Regina durante dos horas y os pudo decir que es una mujer encantadora, simpatiquísima, honesta y con las ideas bien claras. ¡Tenemos que repetir!

Y, sin más demora, leer esta magnífica entrevista.

A propósito: Regina, tenemos que acordar las bases del club... :)

Regina Roman, una joven actriz y amante de la naturaleza, es la creadora de una nuevo género literario que está pisando fuerte en nuestro país: la Psyco Comedy, una mezcla de autoayuda, humor y novela. En sus obras expresa sus dos grandes aficiones: el entretenimiento más desmesurado y subir los ánimos a los demás. Optimista, alegre, activa y amiga de sus amigos, tiene dos libros publicados por la editorial Círculo Rojo: Un Féretro en el Tocador de Señoras y Cuarentañeras.

Bueno, antes de comenzar te quiero dar las mil gracias por dejar entrevistarte y quiero darte la bienvenida a mi blog, El Diario de los Libros, que espero que se convierta en tu nuevo hogar virtual.

¡Eso está hecho! Gracias a ti, por tu amor a los libros y por tu dedicación.

Primero de todo, te haré la preguntita de rigor y después iremos profundizando en tus novelas y tu trabajo.

Bien, Regina, conocemos un poco de ti y de tu prometedora carrera, pero no conocemos mucho de la mujer que eres en tu día a día, la ''Regina de la calle''.

Soy madre de un chico de doce años, fui abogada y policía, a la vez que actriz (cuando podía). Hice dos musicales, me encanta el cine, la música, la naturaleza, los animales, viajar... A, y comer. ¡Me chifla comer!

Eres una mujer con mundo, por lo que me cuentas, a parte de ser una persona muy positiva y con las ideas bien claras.  ¿Esto ha influido mucho en tus novelas?

Sí, desde luego, por más que yo lo evite y que mis personajes campen a sus anchas, que campar, campar... creo que no se puede remediar, que algo de tu esencia se deslice entre líneas. 

Básicamente intento transmitir POSITIVISMO, optimismo, buen humor.

De hay que crees unos personajes tan fuertes y decididos, pero dinos una cosa, ¿por qué los protagonistas de tus obras son siempre mujeres?

Bueno, soy una mujer, conozco bien el género... jajajaja. La verdad es que ya tengo un protagonista masculino para una de mis próximas novelas. Pero quiero hacerlo bien, que sea un hombre con cerebro de hombre, que leo muchos personajes femeninos creados por autores masculinos, que parecen lobotomizadas... jajajaja.

Creo que dar vida a un personaje cuyos entresijos mentales desconoces, tiene mucho mérito, cuando lo haga quiero hacerlo bien.

Sin duda, es siempre preferible jugar en un terreno que conoces a la perfección y como bien has dicho, muchos autores ''estropean'' a sus personajes. ¿Cómo ves tú, entonces, el plantel de personajes femeninos de hoy en día? Tan insufribles y dependientes... 

Sé que tiene que haber de todo, que los personajes para ser certeros, deben reflejar la realidad y seguramente habrá muchas mujeres "desgraciadas" por ahí, pero prefiero animarlas a que saquen lo mejor de ellas, con empleos de mujeres fuertes. Yo creo en la fortaleza y en las capacidades de las mujeres, en su habilidad para superar las dificultades y crecer. 

Me niego a aceptar que las lectoras españolas sólo se identifiquen con personajes mediocres, porque ellas, valen mucho.

Muchísima razón tienes, Regina, y ojalá poco a poco vayamos cambiando esos personajes por los que autores como tú nos presentas. Ahora dejemos de lado a los personajes y vayamos a tu género, la Psico Comedy. ¿De dónde surgió la idea de crear este nuevo género, o salió él sólo? 

Salió solito y sin pedir permiso. Conste que yo siempre he tenido una peligrosa vena ONG en plan "alegrarle la vida a la gente, quieran ellos o no", y la llevaba bastante bien controladita desde mi despacho de abogada, pero cuando colgué la toga, todo se desbordó. Empecé escribiendo algo con muchos elementos de Chick-lit, de comedia romántica, pero el protagonismo de lo "psicológico'', iba creciendo, creciendo y comiéndole terreno a todo lo anterior.

Podríamos decir que es una mezcla de tus gustos literarios. ¿ Pensabas que podría llegar a ser un género que a todos gusta, que crearía tantos seguidores? 

Sí, psico comedia es AUTOAYUDA + NOVELA + HUMOR. Y la verdad, nunca pensé que hubiese algo que pusiera de acuerdo (para bien) a tanta gente. Estoy encantada, alucinada y otros cientos de cosas acabados en -ada. 

Autoayuda mezclada con humor... Parece una combinación que nunca podría ser mezclada. ¿Siempre te ha interesado ayudar a los demás mediante tus escritos? 

Siempre. Tengo ese incorregible defecto. Siempre me empeño en que todo el mundo sea feliz, o un poquito más feliz, o un pelín menos desgraciado. ¿Por qué no? 

Eres una luchadora incansable, por lo que nos cuentas, y eso, hoy día, hace mucha falta. Ahora, si te parece, hablemos de tu primera novela publicada: Un Féretro en el Tocador de Señoras. ¿Qué historia se encuentra tras la idea de crear a Olivia

No, para nada. Es pura, puritita ficción. Pero me planteé lo difícil que es hoy día ser auténtico: tenemos a demasiada gente a quien complacer, nuestros padres, nuestro círculo de amigos, nuestros jefes... si no queremos defraudar a nadie, muchas veces, acabaremos defraudándonos a nosotros mismos, porque seremos infieles a nuestra propia esencia. 

Olivia lo tiene todo, menos libertad para ser ella misma. Y decide plantarse y luchar. ¡Bien por ella! Pero se queda sola. 

Menos mal que aparece Gilda en su vida y a partir de ahí, un montón de gente nueva, igualmente auténtica. Creo que es una buena noticia: si eres buena gente, se te acercará buena gente.

Ese es un tema que me gustaría tratar: el personaje de Gilda. ¿Por qué decidiste incluir un personaje tan peculiar y original como es un fantasma? 

¡Huy! Te asombrarías al saber cómo está de presente lo paranormal en mi vida y la de futuras novelas en las que os encontrareis este tipo de personajes. Piensa que yo soy, en esencia, escritora de fantasía... 

No me cabe la menor duda de eso.  En tu nueva novela, Del Suelo al Cielo, nos encontramos con un a protagonista que difiere mucho de tus otras protagonistas fuertes y decididas. Caye es muy egoísta. ¿Por qué quisiste crear un personaje así? ¿Qué quieres mostrarnos con esta protagonista? 

Bueno, Cayetana es muy guay, no creas, muy auténtica Lo que pasa es que está muy quemada, porque partió de nada (del suelo) y llego a lo mas alto (al cielo) y eso la ha endurecido mucho.

Al principio puede que respingue porque no se calla una, la tía, pero al final le coges un montón de cariño, cuando conoces su tragedia... 

Y fuerte, lo es. Fortísima.

Entonces es una mujer dura y egoísta por las circunstancias. Dinos, Regina, ¿tienes en mente futuros proyectos que difieran a lo que nos tienes acostumbrados (la autoayuda, la psicología, el realismo)? Alguna novela de fantasía juvenil, un romance paranormal... 

Síiiiiiiiii, te cuento: para después del verano, saldrá publicado EL ENIGMA DE THIAMAHT, mi primera novela de fantasía y aventuras. 

Además, estamos negociando la publicación de la saga LA LEYENDA DEL HADA ROJA.

Además, seguiremos con muchas psico comedias, seis más, al menos, ya están escritas o medio pensadas...

Vaya, menuda sorpresa ¿Nos puedes contar algo del argumento o es un ''top secret'' XD? 

EL ENIGMA DE THIAMAHT es una historia que a mí me encanta, con un personaje masculino que evoluciona de una forma interesante, de ser el guaperas engreído y egoísta que considera que no necesita amigos, a querer dar la vida por ellos y... por amor.

Es la historia de una contrareloj de Jack y Ali, por encontrar el tesoro de las hadas.

Vamos, que tiemblen las editoriales y las librerías porque vienes pisando muy fuerte. Pero dime, Regina, ¿nos podrías decir quienes son tu fuente de inspiración para crear tantas historias? 

Uf, no te creas, yo también querría saberlo. Salen, así, sin más. Siempre he inventado historias, desde cría. 

Vaya, eso es genial. Vamos, que tienes una musa estupenda, ¿no? 

Sí, igual es algún fantasmita gamberrete por ahí suelto, vagando por mi casa, quien me dicta... 

Es decir, que eres una Olivia de carne y hueso.

Jajajajajaja ojalá tuviera yo una Gilda. Sobre todo que me hiciera de estilista

A más de uno nos encantaría Bueno, Regina, me gustaría hacerte una última pregunta, una que siempre hago. Imagina que un día te encuentras una lámpara mágica de la que sale un genio que te concede tres deseos. ¿Cuáles serían?

Ooooooh, ¿tres? 

El primero, salud permanente para los míos.

El segundo, que el mundo descubra la felicidad de ser honrados, amables, cariñosos y pacíficos. 

El tercero, que de todos mis libros se hagan peli y me den un papelillo en ellas.

Grandes deseos, sí señor, sobre todo el de las pelis. Bueno, Regina, quiero darte otra vez las gracias por haberme dejado hacerte esta estupenda entrevista. Eres un cielo de persona y te deseo todo lo mejor para ti y tu genial carrera como escritora. Y, sobre todo, espero que hayas disfrutado y no se te hayan quitado las ganas de repetir.

Charlaremos cada vez que te apetezca, tenlo por seguro. 

Muchas gracias a ti y a tu entusiasmo.

Entrevista a... Dianna M. Marquès

Hola diariadores.

Aquí os traigo la sorpresita que os había prometido: una entrevista a Dianna M. Marquès, autora de Alma Inmortal.

Estoy muy emocionado y contento con la entrevista, porque ha sido una experiencia maravillosa y Dianna es una persona increíble, súper atenta y amable. ¡espero que tengas ganas de volver a repetir algún día! ¡Muchas gracias!

Y aquí os la dejo. Disfrutarla y ¡no os olvidéis de comentar!

Dianna M. Marquès, una joven originaria de Barcelona, es una de las escritoras noveles más prometedoras y reconocidas por la red de la literatura romántica paranormal de nuestro país.

Diplomada en diseño gráfico y multimedia, es la autora de La Saga del Escarabajo, una serie de libros (Alma Inmortal, La Isla del Dhapiro y Galatea) autopublicadas por ella misma valiéndose de sus conocimientos sobre diseño y marketing. Pero además, su amor por el dibujo la ha llevado a convertirse en ilustradora aficionada.

Comenzó su andadura por el camino de las letras a la temprana edad de 19 años, pero únicamente como reto personal y por placer, creando dos novelas de romántica épica que nunca fueron publicadas.

Antes de nada Dianna, muchísimas gracias por haberme permitido hacerte esta entrevista y quisiera darte la bienvenida a El Diario de los Libros, tu nuevo hogar.

¡Muchísimas gracias a vosotros por pensar en mí para hacer esta entrevista!

Bueno, si te parece bien, vamos a comenzar. Hemos hecho un breve resumen de tu corta y prometedora carrera como escritora, pero no sabemos mucho de la Dianna de la calle, la persona que eres tú en el día a día.

Bueno, soy una administrativa de día y escritora de tarde/noche. Me apasiona todo lo que tenga que ver con la creatividad, la música, el cine y me vuelven loca los animales. Tengo dos gatas que son mi inspiración y mis compañeras nocturnas cuando escribo en casa.

Me considero una persona sincera, divertida y muy amiga de mis amigos.

Sabemos que escribes desde hace mucho tiempo, pero ¿qué te impulsó a escribir una novela?

Fue una terrible depresión, quería escapar de mi realidad y pensé que la mejor manera de hacerlo era sumergirme en un mundo de fantasía controlado por mí, así que sin darme cuenta empecé a escribir la Saga y la depresión se esfumó.

¿Por qué te inclinaste hacia el camino de la autopublicación? ¿Con qué baches te encontraste?

Me decidí por autopublicar después de consultar en varios foros de literatura, donde las esperanzas que daban los escritores que estaban intentando publicar con una editorial, no eran demasiadas. Así que investigué mientras terminaba Alma Inmortal y después de informarme mucho decidí lanzarme a esta aventura sola. Evidentemente busqué editorial, a decir verdad aun la busco.

El principal bache es el económico, la inversión inicial es importante para la impresión de los libros, pero lo recuperé relativamente pronto ya que los primeros 100 ejemplares se vendieron en una semana.

Aparte de tu afición por la escritura, ¿qué otras aficiones tienes?

Me encanta dibujar, hacer fotos, retocarlas con el photoshop, diseñar, cocinar y, sobre todo, reírme muchísimo, creo que es algo muy sano.

Alma Inmortal, tu primera novela, es de temática romántica y vampírica. ¿Qué historia se encuentra tras la idea de crear a Kate y compañía? ¿Y por qué elegiste crear una nueva saga de vampiros?

La idea principal que la Saga, es decir, el romance de Jayden con una pelirroja un tanto irritante, era la del segundo libro, La Isla del Dhaphiro, que es muchísimo más romántica que la primera, pero para explicar que era Jayden, es decir, un Dhaphiro, tenía que explicar la historia de su nacimiento, así que me vi explicando la vida de su madre Kate.

Supongo que el boom del momento me influyó muchísimo, miraras lo que miraras y leyeras lo que leyeras todo era sobre vampiros.

¿Qué nos puedes contar sobre Galatea, el último libro de La Saga del Escarabajo? Eso sí, sin soltar muchos spoilers, je, je, je. ¿Lo tendremos prontito en nuestras estanterías?

Galatea es una precuela, es decir, empieza en 1845, justo en el momento en que Galatea deja de ser humana y se ve sumergida en una sociedad, muy poco humanizada, de vampiros. En ella se explicarán el porqué de la naturaleza de Galatea, de Enzo y como la sociedad oculta de vampiros evolucionó hasta nuestros días, volviéndose más civilizados que algunos mortales.

Será la menos romántica de las tres y una novela con sentimientos muy fuertes.

Galatea está prevista para finales del 2011 o principios del 2012.

¿Cómo ha sido para ti saber que tus dos primeras novelas publicadas estén teniendo tanto éxito? ¿Te imaginabas que pudiese suceder?

¡Estoy alucinando aun! Si os soy sincera cuando pensé en autopublicarme no sé que es lo que esperaba conseguir, supongo que lo clásico, una editorial que se hiciera cargo de todo lo que estoy haciendo ahora sola referente a la edición, así que cada vez que alguien me pasa el link de una nueva reseña aun me emociono, me pongo muy nerviosa y me da ánimos para seguir. Supongo que si Alma Inmortal no hubiera tenido tanto éxito no habría hecho La Isla del Dhaphiro, y la verdad hubiera sido una pena por que estoy muy orgullosa de ella.

Hace poco, antes de hacer mis dos presentaciones en Valencia y Barcelona, asistí a la presentación de Moruena Estríngana en la ciudad condal y me vi alucinando literalmente, cuando dos blogeras me reconocieron y me pidieron una foto, imaginaos mi desconcierto, que yo lo que entendí era que querían que les hiciera una foto y se me quedó cara de tonta cuando me dijeron “no, contigo”. ¡Es algo alucinante!

¿Por qué te has sumergido en la literatura juvenil? ¿Tienes pensado, alguna vez, dedicarte a la literatura adulta o siempre la compaginarás con la juvenil?

La verdad es que me cuesta mucho definirme, no sé donde está el límite de la novela juvenil y la adulta, así que como todos me terminan catalogando como juvenil. Supongo que es ese mi género.

No estoy del todo segura, pero juraría que mi próximo proyecto 22.22 es adulta, pero como ya te digo me cuesta definirme.

¿Quiénes dirías que han sido tus modelos a seguir a la hora de inventar y escribir una nueva historia?

La gente que me rodea, mis vivencias y mis sueños, me alimento de ellos para crear mis historias y siempre me pongo en la piel de los personajes para crear escenas lo más creíbles posibles.

¿En qué te inspiras a la hora de escribir? ¿Cuáles son tus manías para crear una historia?

En historias románticas básicamente. Me encantan esas semanas previas y posteriores cuando alguien se enamora, y es algo que siempre intento poner en mis historias. Que le vamos a hacer, soy una romántica.

Creo que no tengo ninguna en cuanto a la escritura se refiere, pero si la tengo para el lugar donde escribo: ha de ser tranquilo, silencioso y si puede ser me pongo mi música de bandas sonoras que me ayuda a meterme de lleno en la historia.

¿Estás trabajando en nuevos proyectos o tienes en mente más historias que quieras contarnos? ¿Tienes pensado arriesgarte esta vez con las editoriales?

Ahora mismo estoy trabajando en 22.22, una historia sin seres fantásticos pero con un toque paranormal. Es muy humana y está basada en algo que me pasó a mí, por lo que es una historia muy especial.

Luego quisiera terminar Galatea y después tengo en el tintero dos historias más: una de ellas esta muy definida en mi mente y es del estilo de Los juegos del hambre.

Sigo en ello, no pierdo las esperanzas que con alguna de mis novelas una editorial se fije en mí.

Algo que todos ya sabemos es lo difícil que es publicar un libro, tanto si lo haces con una editorial como si lo publicas tú mismo, pero ¿qué consejos les darías a aquellos que están en ese punto de no saber qué hacer con su obra? ¿Tú misma te planteaste el dejarlo todo?

Les diría que por muy fea que se ponga la cosa, por muchas negativas que reciban o malas reseñas, que no lo dejen nunca si realmente es su sueño, hay que luchar por lo que queremos porque es así como se consiguen las cosas.

Muchas veces me he planteado dejarlo todo, he pensado que no servía para escribir o que estaba perdiendo el tiempo, pero por suerte todos mis seguidores, mis inmortales, como yo los llamo, han estado ahí para darme ánimos. También he tenido un gran apoyo por parte de mi familia y amigos. Sentirse querida y apoyada en esta aventura es importantísimo.

¿Y qué consejos les das a aquellos que, como tú, están comenzando una carrera literaria? ¿Cuáles son las ‘’normas’’ básicas?

¡Nunca hay que rendirse!

Las normas que sigo yo es la de escribir sin forzar nada, si un día no te apetece no hay que hacerlo, o la historia sale forzada en vez de salir del corazón.

Una vez escrita hay que corregirla, porque las faltas parecen tener vida propia y por mucho que se le pase el corrector, ¡se escapan! Así que cuantas más personas ayuden a corregir el manuscrito, mejor.

Luego hay que poner el libro a prueba con familia y amigos apasionados de la lectura y que, sobre todo, sean sinceros contigo, de esa manera se sabe si la obra merece la pena.

Una vez hecho esto sólo quedará pensar en una portada y editarla para llevarla a la imprenta.

Dianna, me temo que tenemos que acabar ya, pero no sin antes hacerte esta última pregunta: ¿qué tres deseos le pedirías a ese genio de la lámpara mágica?

Que se terminaran los problemas económicos del país. Me duele ver que cada día hay más gente en el paro o que incluso están perdiendo sus casas.

Que la humanidad se volviera más empática.

Y por supuesto… una editorial para mis novelas :P

Dianna, muchísimas gracias por habernos respondido a estas preguntitas. Espero que hayas disfrutado y te deseo, de todo corazón, toda la suerte del mundo.

¡Gracias a vosotros por la entrevista y por los buenos deseos!

Entrevista a... Care Santos.

Hola diariadores.
¡Sí, por fin está aquí! La recibí anoche, mientras enviaba unos mails y me hizo una ilusión tremenda. ¡Esta mujer es un cielo! 
Recordemos que os dí al oportunidad de hacerle vosotros las preguntas, pero sólo se animaron dos chicas... Pero no pasa nada, porque ha quedado una entrevista genial. Esta vez no la subiré en formato PDF, porque es muy cortita y no merece la pena. Pero si alguien la quiere tener guardada, que me lo diga y yo se la paso encantado.
Y no me enrollo más. ¡Disfrutarla!

- Antes de nada Care, muchísimas gracias por haberme permitido hacerte esta entrevista y darte la bienvenida a ‘El Diario de los Libros’, tu nuevo hogar.

Un placer, gracias.

- Bueno, si te parece bien, vamos a comenzar. Conocemos como es tu impresionante carrera profesional, pero queremos saber más de la Care de la calle, la mujer que eres en el día a día.

Una obsesiva, una madre de familia numerosa y una mujer bastante aburrida, que se pasa la vida pensando en otros mundos.

- Tu carrera literaria se centra, sobre todo, en historias pensadas para los jóvenes y los niños. ¿Por qué? ¿Qué tiene para ti este tipo de literatura?

Me gustan, sobre todo, los jóvenes. Conecto bien con ellos, con su forma de sentir, con sus preocupaciones. Para niños sólo escribiré mientras tenga alguno cerca, pero algún día diré: “Hasta aquí llegué”.

- Supongo que eso de sentirte una nueva promesa con muchísimo talento quedó ya atrás hace tiempo, ¿no? ¿Pero cómo llevas ese pequeño aliciente de ser una de las mejores escritoras de la literatura española actual? ¿Cuáles son los pros y los contras?

La pregunta, formulada así, me sonroja un poco, porque yo no tengo consciencia de nada de ello. Más bien al contrario: siento que escribir es cada vez más difícil y que la experiencia no supone ninguna ventaja. Yo admiro a muchos de mis colegas mucho más de lo que me respeto a mí misma. Los pros y los contras de escribir sí los tego muy claros. Pro, uno evidente: hago lo que más me gusta en la vida. Contras: es una tarea solitaria, cuando no sale te sientes colgando del abismo. Y el dolor de espalda, claro, que ya atenaza.

- ¿Qué consejos le darías a los que, poco a poco, se abre paso en este difícil mundo de letras?

El mismo que me dieron a mí: que escriba, que lea y que no se desanime.

- Como ya vimos en Bel: amor más allá de la muerte, la música juega un papel importantísimo a lo largo de toda la novela. ¿También es importante para tu vida diaria?

Por supuesto. No concibo mi vida sin música. Escribo, vivo, siento con música.

- Care, ahora pasemos a las preguntas que te hacen dos de nuestras amigas blogueras. Pero también quiero agradecerte, en nombre de todos, que permitieses que tus lectores tuvieran la oportunidad de hacerte estas preguntas.

- Bueno, empecemos con la pregunta de Poy:

Me encantaron los libros en los que narra Eblus, tanto El dueño de las Sombras como en Crypta y me gustaría saber si Eblus va a seguir narrándonos sus historias. 

Me gustaría mucho, porque Eblus provoca adicción. Tengo un argumento para continuar la historia a partir de Crypta, pero no sé si llegaré a esribirlo. Eblus es adictivo, y también de proceso lento. Sus historias sin muy complejas, están llenas de escenarios y de referecias históricas… y eso necesito meditarlo durante un tiempo. De todos modos, muchas gracias por el interés, que me hace considerarlo más en serio.

- Y estas son las que te hace Esme*Butterfly:

¿Qué hizo que quisieras ser escritora?

Siempre he pensado que soy escritora gracias a mi abuela Teresa, que era una fantástica narradora oral, y que me enseñó a disfrutar con las buenas historias siendo yo muy niña. Pero tal vez la escritura sea para mí el único modo divertido de relacionarme con el mundo y sus habitantes. Eso lo he ido descubriendo después, no sin miedo, por cierto.

¿Qué te ayuda a inspirarte para crear una historia para escribir un libro?

Cualquier cosa es inspiradora si sabes cómo insertarla en una historia y tienes ganas de contarla. Cualquier cosa puede dar pie a una novela: un miedo, una frase, un error, una mirada…

¿Te dedicas a otra cosa a parte de escribir? Si es así, ¿cómo compaginas el tiempo?

Me dedico a estar con mis tres hijos. No tengo ni idea de cómo me lo monto, pero sé que no tengo tiempo para nada. Al mismo tiempo, procuro no tener prisa. Si os parece, dentro de unos 15 años –cuando mis hijos hayan crecido y volado- os respondo a esta pregunta.

¿De dónde sacas el nombre para los personajes de tus libros?

Me gusta pasear por los cementeros con un cuaderno en la mano. También suelo leer las esquelas. Son grandes fuentes de nombres. Y de apellidos. Porque que los personajes lleven un nombre, es difícil, pero que lleven apellidos es un coñazo.

¿Hay algo de tu vida real que se refleja en tus escritos?

Todo lo bueno y todo lo malo que me ha pasado alguna vez está en mis novelas. Eso sí, lo bastante escondido para que sólo yo y los pocos que me conocen bien, puedan encontrarlo.

¿Qué escritor consideras tu ídolo?

No sé si la palabra es “ídolo”, pero admiro mucho, por distintas razones, a muchos. A Pedro Salinas, a García Márquez, a Ángel González, a Eugenio Montejo, a Quevedo, a Pascal Quignard, a Dickens, a Wilkie Collins… la lista de mis admiraciones es muy larga, y varía según las épocas.

Di tres cosas que imprescindiblemente tienes que llevar en tu bolso.

Mi cuaderno Moleskine de notas (nunca salgo sin él), mi teléfono móvil (conectado a internet, por supuesto) y un bote de colonia Nenuco, que es la que uso.

¿Qué historia infantil es tu preferida?

Me gusta mucho Where The Wild Things Are (Donde viven los monstruos) por su capacidad de evocación y por su final cerrado y abierto a la vez.

¿Eliges tú las portadas de tus libros, o ayudas/opinas sobre su diseño?

No las elijo y está bien así, porque no tengo ninguna imaginación espacial y ningún talento para la parte gráfica de la labor editorial. Mejor que lo haga quien sabe hacerlo.

- Care, me temo que se nos acaba el tiempo, pero no quiero despedirme hasta hacerte la última y típica pregunta de nuestras entrevistas: ¿qué tres deseos le pedirías al genio de la lámpara mágica?

Tiempo para estar con mi familia, tiempo para escribir, y me sobra uno.

- Care, muchísimas gracias por habernos dado minutos de tu tiempo para responder a nuestras preguntas, por se una magnífica escritora y por ser, sencillamente, una gran persona.

Muchas gracias y mucha suerte para el futuro.

Gracias. No os vayáis muy lejos.